28 septembre 2009
Batman à travers les âges.
Les super-héros aussi ont le droit de relooker leur logo.
10 juillet 2009
Peter Pan, le film.
D'ici quelques semaines sortira le film Peter Pan, réalisé par Nicolas Duval (II), avec François Levantal dans le rôle de Crochet, Michel Muller dans celui de Mouche et Leslie Bourgouin (alias la chanteuse Leslie) en fée clochette. Un court-métrage inspiré de l'œuvre de Régis Loisel. Oui, bien sûr, la pièce de théâtre Peter Pan a été créée en 1904 par un certain James Matthew Barrie, mais le nom de l'auteur écossais s'est effacé derrière le succès de son personnage. Le film s'inspire donc de l'œuvre de Loisel et deviendra peut-être un long métrage si le succès du court est au rendez-vous. Voici deux (très) courts teasers pour patienter (cliquer dans la barre pour passer en plein écran).
06 juillet 2009
Moebius à la Bellevilloise.
C'est l'été, on prend son temps, et on regarde des vidéos. Pour commencer, le résumé de la soirée Outside Moebius qui s'est déroulée à la Bellevilloise (Paris 20e) le 13 juin dernier. Au programme, de la musique illustrée par Master Moebius. Ou bien était-ce le contraire ? En tout cas, un moment magique. En témoignent ces 5'46. A la tablette graphique Jean Giraud/Moebius, aux fonds animés Pascal Sibertin/Sib, à la musique Jean-Christophe Maillard/Mbutu. Plus de vidéos sur PixelTV.
02 juin 2009
Long time ago when they were fab.
Le jeu Guitar Hero d'Activision, sorte de karaoke pour guitariste amateur, fait un tabac dans le monde entier, vendu à des millions d'exemplaires. On sait peut-être moins qu'il possède un concurrent avec Rock Band, un jeu tout à fait identique mais créé par Electronic Arts. Le 9 septembre prochain (plus connu sous l'acronyme 09-09-09), le public risque fort d'entendre parler de ce dernier car sortira dans le monde entier The Beatles Rock Band, qui n'est ni plus ni moins que la déclinaison liverpudlienne du jeu. Et pour bien préparer les esprits à cette déferlante annoncée, un superbe trailer est déjà visible. Une animation parfaite qui reprend quelques étapes de la carrière des Fab Four. En ce qui concerne la bande son, le connaisseur sera considérablement choqué d'entendre Here Comes the Sun placée à l'époque de Sgt Pepper mais applaudira des deux mains le choix de la dernière chanson I am the Walrus, une des meilleures compositions de John. 2'29 de nostalgie.
17 mai 2009
Il est sorti (part two)
Tiens, une bande-annonce.
04 mai 2009
Intermède musical n°2
Y a-t-il des fans de Jena Lee qui visitent ce blog ? Je ne saurai répondre. S'ils existent, ils seront certainement ravis de pouvoir visionner le clip de J'aimerais tellement. Les autres qui, comme moi, découvrent l'existence de cette jeune chanteuse de EmoRnB (Ah, vous ne connaissez pas non plus ce nouveau courant musical, inventé par Mlle Lee elle-même), seront peut-être plus attirés par le graphisme de ce clip que par la chanson. Ils auront raison car l'auteur des images animées n'est autre que Benjamin, le chef de file de la bande dessinée chinoise. Ceux qui n'aiment pas couperont le son, aurait dit Patrice Chéreau.
Voici déjà le teaser :
Le clip entier se trouve ici.
10 avril 2009
Les studios Disney ou l'art d'accommoder les restes.
"C'est dans les vieux pots qu'on fait les meilleures soupes" dit l'adage. Les studios Walt Disney l'ont parfois suivi à la lettre. Cette vidéo de lesfousdelacam présente par un habile montage les réutilisations opérées par les champions de l'animation. On est quand même un peu surpris de trouver ce procédé dans des longs métrages, véritables vitrines de la société californienne. Mais peut-être était-ce imposé par des retards de production ? Souvenons-nous que ces dessins animés de 75 minutes en moyenne étaient entièrement créés à la main à l'époque (oui, comme ceux de Hayao Miyazaki aujourd'hui), et qu'ils sortaient en salle tous les deux à trois ans (l'informatique permet désormais de réaliser un long métrage par an). Etonnant en tout cas !
17 février 2009
D'un coup de tablette magique.
Comme tout le monde, j'avais des a priori. "Beuahh, les couleurs par ordinateur, c'est pas beau, c'est froid, c'est mécanique !", grognais-je naïvement. Et puis j'ai rôdé autour du stand Wacom pendant le dernier festival d'Angoulême. Une débauche de technologie. Une féérie visuelle. Ohhh, maintenant on dessine directement sur un écran... Heyy, mais c'est Moebius...!! Waahh, comment ça paraît facile...!! Quelle leçon. Je critiquais l'outil alors qu'il fallait surveiller l'artisan. Et quels artisans ! Moebius, 70 ans et toujours plein de vitalité, Benjamin, maître de la nouvelle BD chinoise, Olivier Vatine, 21 ans d'Aquablue au compteur, Ji An, autre virtuose chinois, Bruno Bellamy, sans ses Bellaminettes, Yian Yi, dernier Chinois à œuvrer et Pascal Sibertin, alias Sib, développeur freelance et auteur de la vidéo. 9'17 de wahh.
A noter que Pascal Sibertin anime le site pixeltv où il poste régulièrement des vidéos de démonstrations ou de performances liées à la pratique de la tablette graphique (Wacom évidemment).
16 janvier 2009
Arthur H. et Christophe Blain sont deux rock stars.
A l'origine des Concerts de dessins (dont la première édition eut lieu au festival d'Angoulême 2005), une idée de Zep et Benoît Mouchart (directeur artistique du festival) : devant le public d'une salle de spectacle, plusieurs dessinateurs se relaient pour créer en direct une BD de quelques cases. La cerise sur le gâteau étant la présence sur scène d'un orchestre, improvisant une illustration musicale de l'histoire qui est en train de se créer. Le succès, mérité, est immédiatement au rendez-vous et pérennise chaque année un peu plus l'événement (pour 2009, Brigitte Fontaine créera d'ailleurs sur scène une chanson inédite).
Forts de leur succès, les Concerts de dessin connaissent maintenant des déclinaisons où les rôles s'inversent. Cette année, pas
moins de trois concerts exceptionnels sont prévus. Cette fois, c'est un dessinateur qui illustre l'oeuvre d'un musicien. Au programme, Arno par Nix et Johan de Moor, Rodolphe Burger par Dupuy & Berberian et Arthur H par Christophe Blain. Et hier soir avait lieu une sorte de répétition générale de ce dernier concert au Café de la danse à Paris (5 passage Louis-Philippe, XIe).
Devant une salle plus que comble et un public entièrement acquis à leur cause, Arthur H et Christophe Blain ont posés les bases du spectacle qui aura lieu le 29 janvier prochain. Seul sur scène, tantôt au piano, tantôt à la guitare, le musicien a proposé une setlist 
accoustique toute en douceur. Dominé par des ballades, accompagné par une lumière réduite au strict minimum, le tour de chant s'est installé dans une proximité, une intimité avec les spectateurs du meilleur effet. Souvent en retard à la fin des chansons, le dessinateur a paru un peu plus hésitant, même si le résultat final de chacune de ses illustrations démontrait tout son talent pour transmettre l'émotion. Ces hésitations permirent à un Arthur H en très grande forme d'improviser des discours surréalistico-sexuels avec le public. Après plusieurs rappels, les deux artistes saluèrent une foule déchainée, tels des rock stars sur la scène de Bercy. Il ne leur reste plus désormais qu'à utiliser les 15 jours qui viennent pour régler les derniers détails d'un concert où Arthur H sera cette fois épaulé par son groupe.
Ce reportage de 3'36 sur le concert vous permettra d'avoir un peu de son avec les images :
Images : © Thierry Lemaire.
09 janvier 2009
Jodorowsky prépare un énorme succès commercial.
Toujours en très grande forme (cet homme aura quand même 80 ans le mois prochain), Alejandro Jodorowsky parle de son prochain film, King Shot, un western spaghetti métaphysique de gangsters (sic) coproduit par David Lynch. Entre Salvador Dali et Cecil B. DeMille, l'artiste chilien s'amuse devant la caméra pour nous parler de son travail derrière.
Quand on voit la distribution, il y a de quoi se frotter les mains ou craindre le pire. Avec Jodorowsky, le prisme est toujours assez large. Les images du storyboard qui s'intercalent dans la conversation permettent en tout cas de penser que l'ambiance de ce film sera assez proche de celle de ses précédentes productions (El Topo et La montagne sacrée par exemple, deux films, disons... conceptuels).
En parlant de western, je ne résiste pas au plaisir d'exhumer une interview de 2005, réalisée pour la sortie du tome 4 de Bouncer. Les réponses sont savoureuses et l'on peut déjà lire à cette époque l'anecdote de l'ongle cent-cinquantenaire.
